Fauvismo

Se me hace muy interesante la técnica del fauvista, esa manera de usar tanto colores y poder hacerlos uno solo, complementarlos unos con otros y hacerlos formar parte de un todo y que en sí mismo signifique "fiera" ¿qué palabra tan más intensa y buena no? Es interesante como a las pinceladas se les puede dar el adjetivo de atrevidas y extrovertidas, ya que esta técnica salió de lo común y de otra manera de quererse expresar, al igual que el impresionismo, ya que fue innovador que se tuvo que derivar de aquí otra corriente artística.
Y Louis Vauxcelleses un personaje muy importante hablando del fauvismo y el cubismo, ya que él fue el que dio nombre a estos, siendo un crítico de arte muy importante del siglo XX 

Uno de los representantes más importantes del Fauvismo fue Henri Matisse un pintor francés (que además era dibujante, grabador y escultor), en cual en sus inicios logro estacar con el fauvismo, pero tenía una gran técnica con el color, y es muy interesante como Henri tuvo influencia en sus obras de Van Gogh y Gauguin, lo cual nos dice que el fauvismo tiene un poco del impresionismo, solo que modifico algunos aspectos.

Henri Matisse:The Joy of Life- 1905-1906 

Estilo: Fovismo

Género: escena de género

Técnica: óleo

Material: canvas

Dimensiones: 175 x 241 cm

Galería: The Barnes Foundation, Merion, Pennsylvania, USA

Referencia: http://www.wikiart.org/es/henri-matisse/the-joy-of-life-1906

Esta pintura nos muestra muchos altos contrastes, a mi parecer luce como un jardín de los pecados Jaja, pero las formas humanas y los cuerpos son definidos y el dibujo se distingue, y es muy interesante el detalle que hay al fondo, parece que es la bandera de Francia ya que él era francés, como logra combinar los colores e integrarlos con las luces y específicamente los colores.
Al ver algunas obras dc

Otro autor es André Derain, que su estilo si se asemeja más al impresionismo.

Andre Derain: Black Friars Bridge

Año: 1906

Corriente: Impresionismo

Tamaño: 85x70

En esta pintura se puedes distinguir los pinceles imprecisos pero planeados en la pintura, la técnica y aplicación de color, pinceladas irregulares y colores puros, el dibujo presente y ese cuelo con la variedad de colores, una pintura muy bonita que si se ve de lejos pareciera una mini foto.

Referencia: http://i00.i.aliimg.com/wsphoto/v0/475889694/Blackfriars-Bridge-Andre-Derain-100-Hand-Painted-Oil-Painting-Repro-Museum-Quality-Gift.jpg

Cubismo

Hablar del cubismo es hablar de aquello que dio pauta a nuevas vanguardias del arte en el siglo XX, ya que rompió todos los esquemas y fue muy innovadora, un concepto un tanto abstracto pero intrínseco, como ya había mencionado, fue el crítico de arte Louis Vauxcelles quien le dio el nombre, ya que en una pintura de Brauque dijo que estaba compuesta por cubos, y es que esta rama se caracterizó por plasmar los objetos en un mismo plano sin perspectiva única, y con figuras geométricas.
Sus principales representantes fueron:

·  Pablo Picasso
The Charnel House

Tamaño: 2,00 m x 2,50 m

Período: Cubismo

Técnica: Pintura al aceite

Fecha de creación: 1944–1945

Valla pintura, transmite esa sensación de desorden y asimetría, con formas orgánicas y humanas deformadas, y los acromáticos, multiperspectiva y es difícil distinguir cada una de las formas, completamente aformal jaja, pero un concepto bastante locochón y fumado yo diría jaja.

Referencia: https://personalinterpretations.files.wordpress.com/2011/08/the-charnel-house-picasso.jpg 

·  Georges Braque

Fecha de creación: 1910
Título: Violin and Candlestick
Ubicación: San Francisco Museum of Modern Art

En especial me gusta esta pintura porque me gusta mucho el violín y la idea de geometrizarlo con esa gama de cafés y grises me encanto, el difuminado de los colores da un efecto visual muy agradable y los instrumentos sobrepuestos dan la idea de una interpretación musical donde todos se juntan y se escribe una pieza clásica.

Referencias: http://www.sfmoma.org/images/artwork/medium/89.78_01_l03.jpg

·  Jean Metzinger
L'Oiseau bleu

Año: 1912-1913

Tipo: Óleo sobre lienzo

Dimensiones: 230 cm x 196 cm (90,5 en 77,2 ×) en

Ubicación: Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris

Yo sinceramente no conocía a este pintor pero he quedado bastante asombrada, que artista! Y valla que ha hecho numerosos trabajos y todos muy padres, me gusta cómo va mas allá, es más complejo pero no pierde la esencia, como logra geometrizar casi cualquier cosa, me pareció simplemente maravilloso.

Referencia: http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/4/4e/Jean_Metzinger%2C_1912-1913%2C_L%27Oiseau_bleu%2C_%28The_Blue_Bird%29_oil_on_canvas%2C_230_x_196_cm%2C_Mus%C3%A9e_d%27Art_Moderne_de_la_Ville_de_Paris..jpg